粤西白戏

粤西白戏，原是以粤西白活演唱的木偶戏，俗称"白戏仔"。因为它经常在安铺演出，唱腔形式有别于其它地方 的戏班，所以叉叫"安铺白戏"。后改称"粤西白戏"。它流行于广东省湛江市的廉江、遂溪及广西合浦等地。

简介

粤西白戏，原称“白戏仔” ，是广东省地方戏，是用粤西白话演唱的民间小戏剧种，演出形式有木偶剧和舞台剧两种，因为它经常在安铺演出，唱腔形式有别于其它地方的戏班，也叫“安铺白戏”，以木偶为表演程式。后来出现用真人扮演的形式，遂称粤西白戏。它流行于广东省廉江、遂溪和广西合浦一带，有200多年历史。主要是杖头木偶戏，也有人物扮演的舞台剧和曲艺。其唱词通俗，唱腔优美，音乐动听。以独特的原始胡——簕古胡作伴奏，表演淳朴有趣，是一个较传统的具有地方特色的，为广大群众喜闻乐见的地方剧种。白戏的唱词结构，基本上是传统的七字句、民歌格式，根据情节内容灵活插入活动句。道白分为口白、韵白、诗白、英雄白等。各种道白的灵活运用可以收到不同的效果。其音乐包括板腔、小曲和锣鼓。营仔镇的曲龙村是白戏的发源地，村中现在有白戏班5个，全部都是祖辈家族的真传，流传至今，影响深远。目前，廉江市境内绝大多数仍然用木偶这种形式演出，这样既传统方便又节省开支，现有半农半艺的白戏木偶剧团六十多个。

发展过程

清乾隆年间，广东省廉江市古商埠安铺镇一带民歌盛行，相距安铺六华里的曲龙村民歌手黄世源常以民歌说唱自娱，也为乡人演唱。时值吴川木偶戏流入安铺一带演出，黄世源仿吴川木偶形式，组成小型班社，一人主唱，一人操纵木偶．一人敲击竹筒，从事半农半艺的演出活动。因为演出时只用竹筒配击唱腔节奏，群众称之为"竹简戏"，又叫"木鱼班"。

嘉庆年间，曲龙村艺人受到各地戏曲的影响，在演出时；加进音乐伴奏。用"簕古头胡" 伴奏，音色粗犷而浑厚、颇具特色。随后，逐步加进月琴、笛子、销呐等乐器伴奏，并由竹筒改为木鱼、小堂鼓、大钹、高边锣等敲击乐器，从此，"竹筒戏"改称白戏。以后，由于历史和社会的局限，白戏艺术发展又较为缓慢，有所停滞。嘉庆年间，黄世源后代黄明中，在演出的同时受到外地戏曲乐器启发，伴唱乐器，使当地木偶戏开始有乐器伴奏。后来加进横箫和月弦（月琴）合称"三件头"。同时也引进了戏曲锣鼓，改击竹简为大、小木鱼，"竹简戏"从此改称"白戏仔"。"白戏仔"木偶班每班增至五、六人，其中主唱兼操木偶一人，专操木偶的舞手一人，操乐器的三至四人．常演剧目有《张翼明》 、 《周氏反嫁》 、 《董永卖身》等。

道光年间，白戏发展已进人兴旺时期。唱腔不断革新音乐曲调不断丰富，木偶制作引入粤剧脸谱，技法细致逼真，白戏已成为独具特色的地方戏．白戏的演出盛行粤西。曲龙村就有八个白戏班，每班有艺人五至六人．四乡艺人纷纷到白龙村从师学艺，学成后又组织戏班四处演出，往往打出旗号称"曲龙班"。在廉江、遂溪一带，约有四十多个白戏班串乡演出。廉江、遂溪两地的白戏戏班发展到四十多个，并扩展为每班七至八人。道光后期，白戏艺人黄成风吸收粤剧的板式变化，使简单的民歌曲调为主调的白戏唱腔发展为有多利，板式综合运用的唱腔。

解放后，白戏艺术获得新生。进人一个新的发展阶段。白戏演出的剧目经过搜集整理，推陈出新，改编创作，愈加丰富。已有上百个之多。不但保留了传统优秀节目，而且创作了许多现代剧目．1961年全县成立了专业白戏木偶团，对白戏的改革和发展起了极大的推动作用，现在全县自戏木偶剧团有90多个．一个剧团艺人多的达十几人，少的也有七、八人。还打破了清一色里艺人的规矩，有不少女艺人加入了白戏演出行列．七十年代后，还出现了由人演出白戏剧的尝试，受到了国家和省市戏剧界的重视和赞许。

l961年成立了国营廉江县专业白戏木偶剧团，首次吸收女演员参加演出，采取多人分唱的形式·促进白戏唱腔艺术的改革，极大地推动了自戏的普及和发展。

l974年，一些文化艺人尝试用人扮演角色演唱白戏，首演白戏剧目《红梅迎春》 、《红霞出嫁》获好评。从此， 人演白戏的业余剧团纷纷成立，粤西白戏得到发展。到80年代，现代白戏剧目《流水恋歌》 、《甜蜜的小河》获广东省作品评选一等奖和广东省建国四十周年优秀文学艺术作品奖。2005年白戏剧目《哑仔截车》获湛江红士艺术节二等奖。

演出剧目

粤西白戏的演出剧目，有取材民间故事和历史传说的《高文举》 、《槐荫记》 、《陈世美不认妻》等，也有根据《三国》 、《水浒》等演义小说改编的，还曾移植《罗汉钱》 、《槐树庄》 、《朝阳沟》和创作《青年运河的节日》等现代戏。其唱腔音乐基本上分为长腔、变体板腔和小曲3类，唱词是7字句上下旬句式。

粤西白戏的代表人物是以曲龙村戏班。周围村庄的许多人都到该村学艺，学成后，往往打出“曲龙班”的旗号，到各地巡回演出。白戏起源于清朝乾隆年间。这种戏，用本地白话民歌演唱，辅之以自制的简易木偶，一般二至五人即可演出。由于是采用竹筒配击节奏，又称为“木鱼班”。这是最早的白戏雏形。道光年间，白戏发展已经进入兴旺时期。唱腔不断革新，音乐曲调不断丰富，木偶制作引入粤剧脸谱，技法细致逼真，逐渐成为一种成熟的地方戏。白戏的演出舞台，多以临时舞台为主，大都搭在村口、街边。舞台装置简单，背景挂活动画布。

粤西白戏，深深扎根于粤西这块土地上，越来越受到人民群众的喜爱。现有白戏剧团六十多个，粤西白戏已收集入《中国戏曲志》和《中国戏曲音乐集成》 。1996年，广东省文化厅命名廉江市营仔镇为粤西白戏艺术之乡。

"粤西白戏清代末叶形成于广东廉江"。这是天津（广东）会馆的记载。天津（广东）会馆现称中国戏剧博物馆，建于清光绪33年（1907年）。现在该馆是国家重点文物保护单位，是全国第一家戏剧博物馆。

经过长期的发展，特别是解放后的改革。白戏艺术眼成熟．借鉴粤剧艺术角色行当分为"三脸"（大花脸、二花脸、黑脸），"四净"（小生、武生、老生、丑生），"五旦"（花旦、散发、色旦、梅香旦、少旦）．唱腔艺术，保留以具有原始民识特色的"慢板"为主，辅之"快板"，"反钱慢板"等．唱词结构。基本上保留民用的七字句格式，也可根据剧情内容的需要加活动短句。音乐明快活泼，由长腔、变体板腔、小曲曲牌和锣鼓谱四个部分组成。白戏演出的舞台，仍以临时舞台为主，村口街边，随时可搭台演出．舞台装置也保留从简的特色，挂活动画布。

“粤西白戏” 已经成为了粤西土著白话的“活化石”。