杜尚《小便器》
1,20世纪的艺术,有两件作品影响深远。一件是1917年杜尚的《小便器》(《泉》)。其产生的背景是一战。欧洲是现代文化的起源,本以为现代社会意味着人类的解放和高速发展,但20世纪上半期的两次世界大战差一点将世界毁灭,这导致了对现代社会(文化)强烈的批判和质疑。
2,正如达达艺术的提问:如果世界就要毁灭了,美还有任何价值可言么?《小便器》以“反艺术”的形式对当时最尖锐的文化问题做出了最敏锐的应答。然而“反艺术”,正如萨特所说的“反小说”,开启了20世纪艺术的新的特征:这是一个“思考的时代”,从此一切可以被思考的都不为艺术所排斥。
3,20世纪的艺术面临着两次剥夺,如果说1917年杜尚的《小便器》代表了20世纪上半期哲学对艺术的剥夺,那么1964年安迪·沃霍尔的《布里洛盒子》代表了商业(资本)对艺术的剥夺。沃霍尔善于娴熟于商业艺术的规则,作品形式“新奇”且视觉效果强烈,但他本人对自己认识清醒,并毫不讳言。
布里洛盒子
4,“卖的最贵的就是最好的艺术”。而他的门徒杰夫·昆斯也直截了当:“我们不要再兜圈子了,还是一上来就当艺术品是商品来生产吧。”1917年杜尚的《小便器》和1964年安迪·沃霍尔的《布里洛盒子》实际上是20世纪世界艺术最重要的两条线索。从而当代艺术具有以下特征:
5,一、在今天,任何东西都可以成为艺术品。你可以随便拿一件东西,只要在画廊、美术馆或博物馆展出,就是“艺术品”,没人敢“否认”。如果能被“批评”,登上艺术杂志,甚至卖出高价,那就是“重要的”艺术品(比如像意大利艺术家皮耶罗·曼佐尼一样,把自己的大便装盒作为艺术,且价格不菲)。
6,二,“卖的最贵的就是最好的艺术”。丹托所说:任何东西都可以成为艺术品,一盒大便(作为艺术品)和一幅素描——是没有好坏、等级之分的,现实却截然相反,艺术制度与体系等级森严。为什么有的艺术品(皮耶罗·曼佐尼的大便)可以比黄金还贵,而别人的大便只能流进下水道?艺术丧失了标准及背后的价值支撑,金钱便决定着一切。
皮耶罗·曼佐尼《艺术家的粪便》
7,三、“全球艺术美国化”。在当代艺术的背后是一整套的权力话语体系,西方(尤其美国)的美术馆、艺术杂志、批评家、收藏家在话语权的掌握上占据着绝对主导地位,促使全球艺术形成了“全球艺术美国化”的状况。全球艺术都成为了美国式的消费文化的附庸。 8,四、艺术在形式上追求“创新”,却无法在文化上证明自己的意义。从安迪·沃霍尔开始,杰夫·昆斯、达明·赫斯特、村上隆,这些当代艺术最具代表性的艺术家,除了形式上不断“花样翻新”,令人震惊的效果,以及作品价格不断“突破纪录”,至今在文化史上上不能获得证明。
9,由于当下世界政治、经济格局的复杂性,安迪·沃霍尔的《布里洛盒子》代表的“艺术的终结”——“全球艺术美国化”所形成的艺术格局与规则仍将持续发挥作用,但将受到越来越多的挑战和质疑。世界正在改变,这种变化是数百年来都无法想象的,“去价值化”的艺术在多大程度上在将来还会为人们所接受?
10,20世纪以来,艺术存在两条线索:杜尚和沃霍尔,或者说,文化史和金钱(资本)两条线索。在今天,一方面,卖的最贵的就是最好的艺术,拍卖(价格)是判断艺术的主要标准;但另一方面,艺术市场上最终价格还无法完全与价值相背离。当代艺术,最终仍将面对文化史的质疑和提问。
【编辑:李超】