早期的油画杰作修复 成燃眉之急
达-芬奇的名作《蒙娜丽莎》迄今已被修复了70多次
旅美画家王少陵的名作《揽镜》（修复前）
旅美画家王少陵的名作《揽镜》（修复后）
若不作修复，早期的油画杰作很难流传至今。在国外，近20年里，油画修复已成为一门发展十分迅速的行业。
与欧美国家相比，油画在中国的历史较短，还未形成修复油画的传统。老一代油画家的作品，由于年代久远和长期缺乏适当的维护，状况都很差，亟须进行修复和抢救。
11月11日，一个特别的展览——“中央美术学院美术馆藏品修复展”在该院美术馆悄然开幕。这个展览没有开幕式，展出作品数量也只有10幅，观展还要15块钱的门票。就是这样一个小型的展览，仍然引来了不少观众，其中大多数是学生。
展出的多是名家作品，包括朱瞻基工笔《白鸡》、蓝瑛工笔重彩《白云红薯图》、张善孖《伏虎罗汉》等中国画，王少陵《揽镜》、林岗《穿蓝衣服的女学生》等油画。与一般展览不同的是，每幅作品的旁边都有一两块展板，上面用图片与文字详细地指出作品修复前的情况和修复要点，以及修复一幅作品所用的时间。还有著名国画修复师冯鹏生的教学视频和一个展示油画修复步骤的幻灯片，在现场反复播放。
谈到做修复作品展的初衷，中央美院美术馆馆长王璜生说：“这几年美术馆在加强抢救馆藏油画的工作，这个展览一是想把这个成果向学校和社会回报，二是想把修复工作的神秘面纱揭开，展示给大众。这方面的展览，现在国内还很少。最重要的是，成果的汇报其实是问题的呈现。”
“中国很多美术馆、博物馆大量的油画是惨不忍睹的，需要很好地修，很好地做研究工作。” 王璜生忧心忡忡地告诉记者。
油画修复耗时伤身
展厅里，一个消瘦、神色疲倦的年轻人在为观众导览。这个年轻人正是此次展览作品的油画修复师之一徐研。
此次展览的重要作品、王少陵的油画《揽镜》就出自徐研之手。这幅作品因为创作年代久远，画布氧化严重，上面的颜色层都松动了。分析作品的情况，写修复方案、物理清洁、补修画布、补色、拍照、详细记录修复过程……一系列繁琐的程序下来，徐研搭上周末和休息的时间，足足用了一个月。
“我通常是两三幅作品同时操作，但是有些作品损毁严重，修复程序复杂，需要很长时间。修复，不能追求数量，主要考虑修复作品的质量，更多的是从作品出发。”但是实际上，不追求快是不可能的，因为展出的需要，徐研只能在保证质量的前提下加班加点。
徐研的工作室在美术馆的地下二层，紧挨着库房。工作室很小，放两个工作台之后，空间就很拥挤了。桌子上放着一幅我国最早的西画家李毅士的作品《陈师曾像》，画明显被折过，中间有一道痕迹，还曾被水浸泡过，损毁严重，左下角已经难以辨认。“这样的画在俄罗斯修复至少需要1年的时间。”徐研说。
“在俄罗斯，美术馆会组织修复专家委员会成员召开会议，制定严格的修复计划、修复过程，再由专业的修复师分工合作，严格操作完成。整个流程科学而严谨。但是在中国没法做到这样。现在馆里的修复师只有我一个人，实在忙不过来。”徐研表示，自己进入央美美术馆就是希望逐步建立一个专业的油画修复工作室，他很清楚，“这需要很长的时间”。
“馆里很多同事很好奇，我每天都在做什么，他们不知道什么是油画修复。而且修得慢了，出不来活儿，别人会觉得我什么都没做。但是修复一幅油画确实不是三两天就能办到的。”对于别人的不理解，徐研很无奈，唯有拼命地工作。
油画修复不仅耗时耗力，而且很伤身体，徐研两只手的手背上长满了湿疹。“修复过程使用的材料很伤身体，比如油画上面的灰尘、细菌、微粒很多，很容易被感染。清洗油画会用到化学试剂，会造成慢性中毒，对人的身体危害很大。”徐研说。
“在国外，技术发展得很完善，而且对工作人员很尊重，个人安全是放在首位的，在咱们国家这是新的东西，很多设施需要主动争取。”徐研的工作室既没有通风设备，也没有保护面罩，只能靠自己注意。
修得快，怎能修得好
贾鹏和安粟夫妇并不是中央美术学院美术馆的工作人员，他们毕业于法国阿维尼翁高等艺术学院保护修复绘画类艺术专业，持有法国《艺术品保护与修复》国家高等教育证书，现在北京某艺术区开设了自己的油画修复工作室。他们与中央美院美术馆合作修复27幅作品，包括此次展出的作品，已经修好了25幅。
贾鹏的工作室比中央美院美术馆的工作室要大得多，设备也要齐全得多。100多平方米的空间，仅中间最大的红色工作台就足有十几平方米，人在上面工作需要借助可以左右滑动的“桥”。墙上则挂满了待修复的王广义的油画，因为时间较久，画上布满了灰尘。一幅陈逸飞的作品静静地躺在一张白色的小工作台上，画面上布满细小的裂纹。这是即将上拍的作品，贾鹏说，裂纹的出现是因为绘画技法的问题。
与徐研不同，贾鹏的服务对象较广，包括博物馆、美术馆、藏家、画廊和拍卖行的委托人。“按理说给所有人修画标准是一样的，就是质量的好坏，谁想修完5年就坏了?可是，拍卖行的要求不一样。”贾鹏说。
贾鹏修过一张周春芽的作品，两年前在匡时被高价拍出。那幅画拿来的时候惨不忍睹，因为藏家把这幅画放在厨房的过道里挡油烟，画的后面全是炒菜的油腻，因为离火太近，很多地方氧化了。这幅画非常难修，要把画全部清洗干净之后，重新托裱。
“我提出了一个报价，其实价格已经相对很低了，因为提得太高，他肯定就不修了。他们还是嫌价格高，我跟他解释，首先画大，破损严重，其次做完后我保证50年不出问题。他跟我说：‘您别50年，只要保证5天就行，只要把它拍出去，我就不管了。’”贾鹏很无奈。
更让贾鹏无奈的是，通常拍卖行给自己的时间非常短。“为了尽快修好，我们经常夜里不睡觉，加班。我提前跟他们说清楚，既然让我快，我就不可能做到最好的标准。可是在欧洲，修画师应该朝九晚五、有条不紊地工作。”
贾鹏说，画损坏得越严重，修复需要的时间就越多，越要早点给修复师。“一般情况下提前半年给我最好。修复油画是很科学、很费事的工作，要根据油画状况来判断，有时甚至需要几个月甚至一两年的时间来修复。2007年至今，我们修复过百余幅油画，但提前半年送来的连1%都不到，都是有需要临时来找我。”
在工作室里，有很多待修的画，贾鹏拿出关良早期的一幅风景画给记者看，因为长期处在忽冷忽热的环境中，这幅画的表面已经皱得像干了的油漆。贾鹏直言，现在中国的藏家不仅不懂油画修复，就连如何正确保存都不知道。
修复行业标准缺失
11月26日，中央美术学院还邀请来自意大利罗马文物修复保护高等研究院的4位修复领域的专家学者介绍意大利的油画修复技术和经验。来自中国文化遗产研究院的王方认真聆听了专家的发言。
王方是中国文化遗产研究院唯一的一名修复师，而且没有编制。她曾在列宾美术学院学习油画修复，是第一个在列宾美术学院学习油画修复专业的中国学生，因经济困窘被迫中断了学习，没能拿到学位，因此，她笑称自己是“假油画修复师”。
她能进入该院，是因为该院有俄罗斯画家毕古列维奇的39件作品需要修复。
1941年至1945年期间，毕古列维奇受邀为北京周边的建筑画了60幅油画，作为彩绘资料保存。后来21件作品被带到了台湾，39件作品留在了中国文化遗产研究院。“这39件作品在‘文革’时被当做垃圾，有切口，被水浸泡过，还被拿来挡雨，现在修复起来很困难。”王方说，从病害程度上来讲，中西方油画有很大不同，国内的病害很多是人为原因，西方的则是在保存完善情况下的自然病害。
王方是这次讲座和座谈活动的促成者之一，意大利专家一行原本是来中国验收一批意大利驻中国大使馆的一批藏品的修复工作，王方参与了这批藏品的修复。“我有意通过这次活动把两个单位联系起来。一直以来文物系统和美术系统有着门户之见，不愿意资源共享，各个单位都希望能够建立一个学术的制高点，把别人压下去，这是中国特别糟糕的一个地方。”
目前，国内的美术馆、博物馆对油画修复师的价值认识远远不够。王方说，这牵扯到建设工作环境的问题，“如果没有专业的环境，修复做不好就是破坏，这是非常可怕的。”
王方对国内油画修复市场的环境非常担忧：“现在很多人把修复的价格压得非常低，而且不按照科学的方式来修复，只是求快，导致我们没办法按照正常的进度来工作。”
在王方看来，导致市场混乱的关键问题在于，中国没有一个行业标准，无论是油画修复专业的建设、油画修复市场的秩序，还是油画修复的标准建立，国内和国际都不接轨。
“比如，徐研在俄罗斯拿到的是独立工作的资质，在欧洲他马上可以在任何一个博物馆工作，在中国就不行，中国没有这样的职业体系。如果徐研不挂靠在中央美院，是没法独立接活儿的。但是，也有人没有资质，却办了一个修复室。卖设备的人到外国培训一个月，回来就敢接活儿，而且价格特别低。还有的两个月能修70幅，说给同行听都吓坏了。”
美术馆、博物馆“重藏轻修”
著名油画家靳尚谊是2010年全国重点美术馆评估工作专家组成员，在评估过程中，他目睹自己捐赠油画作品的保存状况后大为光火。很多美术馆、博物馆都收藏有很多年代更久远的油画，这些油画因种种原因更是亟待修复。
贾鹏曾在故宫里工作过一个半月，也曾参与敦煌23号窟的修复。“故宫没有油画修复师，但是油画很多，问题也很奇特，比如郎世宁的油画是画在纸上的。这些项目很难，需要一个很强的专家组，指着一两个修复师是不可能的。”贾鹏说。
目前，只有广州美术学院、上海大学美术院、上海油雕院、广东美术馆和中央美术学院美术馆少数几家美术类机构有油画修复工作室，并且人员少，设备也不齐全。
许炀是广州美术学院材料技法·修复研究室的主任。据他介绍，该院自1999年就成立了研究室，目前包括他在内也只有两位油画修复师，另一位不是科班出身，只参加过国内外的一些短期培训。工作室成立以来，主要是为学院美术馆的藏品做修复。但是因为各方面条件的限制，李铁夫的油画他们一直不敢修，直到2009年。
李铁夫是中国第一个留学国外的油画家，上世纪50年代初，他在去世前将自己所有的作品捐给了广州美术学院。该院美术馆收藏有李铁夫的55幅作品，其中8幅亟待抢救修复。“2009年，我们请了法国阿维尼翁高等艺术学院的教授过来做前期的深入研究。今年9月又邀请来自法国、加拿大和我国港澳台及大陆的专家学者一起制定李铁夫两幅油画的修复方案。最终选择修复有代表性的两幅画。这两幅画夹在两片玻璃之间已经几十年了，我们要研究怎么打开它们，又不损坏画。”许炀说，希望这次修复能够对同行有借鉴作用。
中国美术馆典藏部主任何琳透露，目前该馆正在筹备建立油画修复工作室。
据中国国家博物馆典藏部的工作人员秋丰介绍，目前中国国家博物馆藏的油画数量众多，由于过去国家经济条件的限制，生产的油画原料不够好，再加上中国学习国外的油画历史很短，油画技法有问题，此外保存条件也不够理想，导致现在很多的油画需要修复。但是，中国国家博物馆目前还没有油画修复师和工作室，只能和国内相对专业的机构合作。
亟须培养本土人才
在俄罗斯、法国、意大利、瑞典、芬兰等有很长油画创作历史的国家，不仅有众多高水平的油画修复师，还有专门的油画修复委员会，为油画制定和实施最科学严谨的修复方案、修复步骤，建立最细致的修复档案。
在美国，个人、博物馆、画廊和艺术院校的油画修复工作室有500多个(仅纽约一地就有60多个)，其中拥有4至10名以上修复人员的大型工作室40多个，每年修复油画4万多幅。
在王璜生看来，筹备一个油画修复工作室并不容易，场地、设备、人才都是大问题。据了解，目前国内尚无学校开设油画修复专业。而像徐研、贾鹏这样在国外的专业院校系统学习并拿到资格证书的人屈指可数，国内大部分所谓的油画修复师没有在国外系统地学习过。
王晨是上海大学美术学院目前唯一在职的油画修复师。她介绍，该院的油画修复中心主要以科研为主，并准备成立艺术品修复专业。但是这并不是一项简单的工作，“油画毕竟是一种财产，如果不把自己的科研队伍建设好，我们不敢轻易投入教育。而且油画修复是综合性学科，包含的内容很多，比如修复类的化学、修复实例研究、材料学、艺术史等等。目前我们打算先开油画修复的基础课，让学生有这样的认识。”王晨说。
“广州美术学院也开设了一些修复相关的课程，但这个专业是非常严肃的，以现在国内的状况来看，虽然需求很急迫，但还是慢一点好。”许炀说。
事实上，在国内已有个别美术馆、院校和国外修复机构合作开展短期的培训班，还有一些油画修复工作者自费去国外进修，在国内还没有油画修复类专业的情况下，这在一定程度上填补了国内油画修复教育的空白，也推动了国内油画修复市场的发展。而只有引起美术馆界的普通重视、建立相关标准、培养本土人才，中国的油画修复市场才能逐渐走向正轨。
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