这个夏天,变形金刚3、哈里波特7和新版蓝精灵披着3D电影的“外套”接踵而来,席卷各大都市影院,同时也触发了从70后到90后人群的“怀旧热潮”。
然而,黑猫警长、葫芦兄弟、阿凡提……这些曾经伴随了几代中国人成长的本土卡通形象,在与好莱坞动漫大片的竞争中无声隐退。面对好莱坞动漫大片的席卷浪潮,产量虽雄居“世界第一”的中国本土动漫将如何应对?如何重塑中国孩子的“童年记忆”?
好莱坞动漫大片触发“怀旧热潮”
仅一个月内,变形金刚3、哈里波特7和新版蓝精灵这三部好莱坞动漫大片的票房之和就达到了15亿元。
其中,《变形金刚3》故事单薄但特技炫目,24天中在中国票房已逾10亿元。除票房吸金之外,“舒化奶”、联想电脑和美特斯·邦威等产品广告纷纷在片中亮相,这部大片还同时成为中国企业“扬帆出海”的宣传平台。
从英国单身妈妈J.K.罗琳笔下走出的、轰动整个世界的“哈里·波特”,被拍摄成7部影片,时间横跨整整10年,更是俘获了中国80后、90后的整个童年。伴随着《哈里波特和死亡圣器(下)》的上映,众多魔法迷纷纷涌向影院,奔赴一场邂逅童年的心灵约会。甚至有不少影迷将整个哈里波特电影系列全部从头看过。
8月10日,3D动画片《蓝精灵》的中国首映,又重新唤起了几代人对于上世纪80年代那部洋溢着亲情和欢乐的美国动画片的集体记忆。“怀念童年……”“好喜欢蓝精灵……”“感谢陪我走完童年、陪我成长的哈里·波特,还有罗琳……”伴随这些好莱坞动漫大片的热映,从70后、80后到90后的几代群体在这个夏天都陷入了怀旧童年的集体狂欢之中。
一位80后影迷在博客中伤感地写道,“饱含着热泪看完这部电影。哈里波特融入了我们的童年,承载着我们太多的回忆。电影里的主角们要开始踏上新的征途,我们也要踏入社会,这仅仅是表示童年的结束。我们永远不会忘记那个魔法世界……”
国产动画片“新陈代谢”不畅
而记者发现,与好莱坞连篇累牍拍摄变形金刚、哈里波特等经典动漫影片以吸引新一代“粉丝”不同,中国的本土动漫形象如黑猫警长、葫芦兄弟、阿凡提却犹如过时、破旧的童年玩具,在这轮童年怀旧浪潮中成了沙滩上被遗忘的贝壳。
今年上映的国产动画片数量不少,但几乎都是另起炉灶,而并非重拾经典。除《喜羊羊和灰太郎》拍到了第三部之外,其余5部国产动漫影片包括《魁拔》《藏獒多吉》《兔侠传奇》《劳拉的星星在中国》《恐龙宝贝》都是新鲜制作。但这些国产动漫虽不乏投资上亿之作,票房收入却大多都在数百万元的规模,影响力难以与好莱坞动漫经典匹敌。
“除了《喜羊羊和灰太郎》等少数作品外,眼下弥漫全国的动漫热并未制造出更多精品力作,以及家喻户晓的卡通明星形象。”上海联合动漫产业发展中心副理事长赵为群认为,上世纪60至90年代由上海美术电影制片厂出品的《大闹天宫》、《黑猫警长》等依然代表了中国本土动漫的“巅峰”。
一位资深动漫人士分析说,由于中国本土动漫产业“新陈代谢”不畅,从上世纪八十年代后期开始直至现在,日美动漫产品大量输入,对我国青少年文化产生了难以估量的影响。以《变形金刚》为例,当年它以免费赠送给中国电视台播放的形式,得以进入中国市场,占据了几代中国孩子的童年娱乐时光,也由此塑造了中国70后、80后们根深蒂固的“变形金刚”文化情结。
近日在上海举办的第七届中国国际动漫游戏博览会发布数据称,2010年我国已经超越日本,以22万分钟的动画片制作数量跃升为“世界最大动画生产国”。但相关调查也显示,除了喜羊羊、铠甲勇士、摩尔庄园等极少数本土卡通拥有一定人气外,许多中国孩子们的童年已被各种舶来动漫产品“绑架”。相比较变形金刚、柯南、米老鼠、唐老鸭、芭比娃娃、奥特曼、托马斯小火车等一大批家喻户晓的国外卡通明星,我国进入21世纪后的本土卡通形象显得影响力不足。
本土动漫如何拾回“童心”
对于文化产品来说,童年无疑是一块沃土。丢下一颗种子,十年后已长成巍然大树。在方兴未艾的文化产业市场上,“得童年者得天下”几乎是共识。变形金刚、哈里波特、蓝精灵在中国的大获成功,无不是源自这种童年记忆和时光的魔术。
有识之士指出,尽管动漫作品产量巨大,但我国缺乏成功的、有影响力的动漫形象,尤其缺乏能输出本土文化和价值观念的动漫精品力作,在提炼本土文化、塑造并输出价值观念的层次上存在着重大的缺陷,因此在争夺“儿童心灵”的“战争”中无力与好莱坞抗衡。
本土动漫如何能够崛起,并且重塑中国孩子的童年记忆?华东师范大学动漫产业专家孙峰说,首先要拾回“童心”。我国的动漫产品大多缺乏娱乐价值、文化含量,又较多地含有教育意味,对少儿和成人都难以构成巨大吸引力。
台湾著名漫画家蔡志忠表示,中国动漫走向世界的关键在于内容。“动漫作品,不论怎样的题材,都应当内涵人类共同的文化情感和心灵基因,才能增强感染力。”
而投身动漫产业十多年的赵为群则指出,且不论技术上的差异,中国动漫之所以出不了“哈里波特”式精品力作的两大主要原因是:自身原创能力不足,加上产业链的不完善。
“急功近利影响了中国动漫行业创意的产生和实现。”赵为群说。以3D动画片《蓝精灵》为例,哥伦比亚和索尼两家电影巨头仅仅为了用特效创作“蓝精灵”的形象就花费了整整两年时间。而国产动画片从创意到制作都是“短平快”,缺乏精品意识。
赵为群呼吁说,动漫工业的产业链条很长,从上游的创意到下游的衍生产品。而一个优秀的卡通形象诞生之后,它的生命力也往往非常强大,可以持续对好几代人产生影响。因此,如果要孕育能代表中国价值观的卡通形象,要制作出足以抗衡日美强片的动漫精品力作,我国动漫企业必须摈弃急功近利的思维模式,树立起长远的战略目标,从目前“小、散、乱、无序发展”的现状走向联盟和合作,共同推动中国动漫工业的强盛,不要把中国孩子的童年记忆都留给舶来动漫产品占据。