村上隆写了一本《艺术创业论》
去年,明代书法家董其昌的草书《临颜鲁公赠怀素帖》在西泠春拍中,以160万元人民币的价格成交。这次拍卖,让国内的古代书画收藏者们兴奋不已。不过,或许很多人没有想到的是,当代艺术家中的一些人,比如画家方力钧和张晓刚们,他们的作品价格早就突破了千万元大关——一个是明代的书法大家,作品存世的数量有限且稀缺。一个是在世的艺术家,年富力强。艺术拍卖的价格“古今倒挂”,这不是一个正常现象。但,却是一个冷冰冰的现实。
艺术拍卖价格“古今倒挂”的秘密
日本艺术家村上隆写了一本《艺术创业论》,近日被翻译到国内。在这本书里,作者揭示了欧美艺术界的一些秘密。确切地说,是欧美艺术市场的生存法则。村上称,在美国,艺术品市场极其繁荣。主要是因为体制上的原因。日本人或者中国人收购艺术品,按照相关法律需要纳税。但,在美国,收藏者购买艺术品并且向美术馆捐赠,他就赢得了免税的资格。所以,在美国,艺术品市场很火爆,价格也很高。美国人买艺术品,尤其喜欢买当代艺术家的作品。之所以如此,至少有两个原因:其一,美国人搞收藏,喜欢按自己的眼光行事。他们收藏的一个重要目的就是为了炫耀。故而,特立独行的收藏者比较多。日本或者中国情况则不相同,艺术的标准往往由学院派说了算。或者由权威艺术机构说了算。其二,美国人购买当代艺术家的作品,有很强的赌博成分。既然“捡漏”风险更大,那么投资刚成名或尚未成名的艺术家作品,或许是更合理的选择。
董其昌的书法拍不过方力钧的绘画,原因在于,国际上花大价钱买画的多数是欧美人。方力钧等中青年画家的作品,深谙西方收藏者的口味和眼光,他们的作品销路很好。至于董其昌的书法,确实是珍品。但,欣赏书法的却多数是华人。
村上隆的这本《艺术创业论》,其中的一些观点,让人耳目一新。村上说,“艺术是发挥想象力的生意”。——这些观点乍一看或许让人吃惊,但经理性思考却绝对有一定的价值和意义。
一个艺术家为大众所接受,一般而言需要漫长的时间。以梵高为例,生前竭尽全力,却只卖出去一幅画。梵高死后,他的油画动辄拍卖上亿美元。可是,这种成功对于艺术家个人究竟有多少幸福可言?
艺术人生还有另外一种选择
在《艺术创业论》里,村上隆为大家讲述了很多欧美艺术市场的游戏规则。作为一个在美国走红的艺术家,作为一个经济和艺术上双丰收的画家,村上揭示的不仅仅是市场的奥秘。更重要的是,他提醒我们人生其实还有另外一种选择。他说,“艺术家和冒险家没有什么两样……如同哥伦布最后在历史上留名,艺术家的名字也有可能成为权威,只是会在很久以后”,“怎样生存?身为弱者的艺术家,必须很周详地思考这件事情。”
诗人里尔克说,“挺住,意味着一切”。这句话,曾被诸多艺术家作为口头禅和苦修的座右铭。不过,作为一个艺术家,究竟如何“挺住”?是不是拒绝世俗的诱惑就意味着“挺住”?他或者她的作品遭遇市场的冷眼就是“挺住”?这件事情,值得思考。
作为社会人,不要强迫自己去做卡夫卡,尤其不要把自己逼到山穷水尽的地步。活着,或者活得宽裕一些,才可能做到真正的“挺住”。我想,这才是村上隆这本书的价值所在。
(《艺术创业论》,[日]村上隆著,中信出版社2011年3月第一版)