书画最高段位当属宋元
随着中国书画市场的逐渐成熟,古代书画作为书画市场的价格标尺,其“稀”、“精”、“缺”的价值基础保障了其作为艺术品交易市场硬通货的地位。
然而对于有着5000年历史的神州大地来说,在历朝历代的古书画中,最值得藏家关注的是哪个时期的作品呢?
在古代书画收藏家朱绍良看来,买家最应关注的是宋元时期的古代书画,其价值之高毋庸置疑。“古代中国书画的收藏对象不过几十位,像扬州八怪等人的作品在市场上应属二流。”
在AMMA给出的2013春季艺术家古代国画类价格指数排行榜上,宋代书画家宋徽宗赵佶以每平方尺5750611元的价格位列第一,比位列第二的明代画家沈士充高出一倍还多。
其实,在中国书画收藏圈中,一直流传着“书画的最高段位在宋元”这样一种说法。关于宋代文化在中国文化史上的地位,朱熹曾认为“国朝文明之盛,前世莫及”。史尧弼在《策问》中书:“惟吾宋二百余年,文物之盛跨绝百代。”
宋太祖独得天下之后,为巩固统治地位偃武修文,这让文人在宋朝地位得到了空前的提升。就连宋朝历代皇帝自身都有着极高的文化艺术修养,其中徽宗赵佶在书画方面的造诣更是几至巅峰。
在宋朝画坛上,尤以山水画最为突出。范宽的《溪山行旅图》、王希孟的《千里江山图》、赵佶的《江雪归棹图》等作品,都已成为北京和台北两座故宫博物院的镇馆之宝。
至于这一时期的书法名家,更是不胜枚举。北宋四大家“蔡苏黄米”各具特点,苏轼天然,黄庭坚劲健,米芾纵逸,蔡襄蕴藉。
如果说宋代书画可谓绝世,那么元代时期的书画则更加移情寄性。由于元代取消了五代、两宋的画院制度,除少数专业画家服务于宫廷,画家多为一些隐居不仕的文人。因此元代绘画的显著特点就是重视诗、书、画进一步结合的文人画逐渐兴起。山水、枯木、竹石、梅、兰成为元代书画的主要题材。
元代国运虽短,书画名家层出不穷。赵孟頫、黄公望、王蒙、倪瓒都是我们耳熟能详的书画大家。
宋代书画标准应以亿元计算
既然宋元书画可谓是古代书画中的最上精品,那么近年来,现存宋元书画的分布状况又是怎样的呢?
中央美院特聘教授龚继遂博士认为,尽管宋元绘画是国之瑰宝,但历史原因导致这一时期的传世佳作非常稀少。“宋代的靖康之难令大部分画作散佚。而且当年一些旧族的收藏,在明末清初的乱世时也遭到了非常严重的破坏。”
风华绝代的传世宋元书画到底还剩下多少?有媒体根据《宋画全集》、《中国绘画综合》、《讨论文集》、《宋画》、《宋版书》等名录进行统计后发现,宋元书画一共不超过3000幅,且其中绝大部分已经被各大博物馆收藏。
尽管北宋黄庭坚的《砥柱铭》、元代王蒙的《稚川移居图》都曾在近年拍卖市场创出天价,但是相对于近现代书画来说,本就稀缺的宋元书画仍然没有引起买家的足够重视。
分析个中缘由,朱绍良认为,市场上对书画收藏存在“厚今薄古”的心态。“投资古代书画通常需要藏家具备相关历史知识,对买家的素质要求较高。因此古代书画很难在艺术品投资领域形成主流,藏家们对近现代书画的热衷要远高于古代书画。”
他认为,宋代书画的市场标准应以亿元计算,元代作品的价值在七八千万元。
除了买家心态和知识积累方面的原因之外,大量赝品充斥市场也是导致古代书画与近现代书画出现价格倒挂的重要原因。对于存世量小、精品难得的宋元书画,制假贩假现象从未杜绝。
元代著名画家倪瓒去世后不久,有人把他几十幅传世绘画整理成录。有人在明初时再次整理,几十幅变成了百余幅。直到清初,名录中收集的倪瓒传世画作竟然超过200幅。
北京盈时国际拍卖有限公司总经理常乐告诉记者,在市面上流通的古代书画日渐稀缺,赝品伪品防不胜防的今日,著录丰富、来源可靠的书画作品应该成为大家重点关注的对象。
在6月3日的北京保利春拍中,刷新唐寅作品拍卖纪录的《松崖别业图》就是一个很好的例证。这件作品上不仅有明代两位内阁首辅李东阳、杨一清作题引首和题跋,还被清代宫廷收藏档案《石渠宝笈》著录。
据常乐介绍,在7月16日举行的盈时春拍“文心逸境·宋元绝品”古书画专场上,盈时将推出来源可靠、具有馆藏级别的古书画作品,其中一件宋代佚名作品《寒鸦图》(又名《空山归巢图》),就曾参加首都博物馆举办的“首届世界华人典藏大展”;而且在文物出版社2010年出版的《徐邦达审定·中国古代书画精品选集(壹)》中,首个介绍的作品即为此画作。
有业内人士建议,由于绝大部分宋元名家真迹被存于博物馆中,因此能够在拍市上流通的可谓寥若晨星,其中那些曾经著录的宋元画作的升值情况非常可观。风险与机遇并存,投资者如果看到一幅非常“精湛”的宋元绘画时,首先要查查是否在博物馆中有“双胞胎”,然后再决定自己投资的策略。