另外一些人则感觉作品的价格再次飙升得过高,这种销售复原的绝对速度值得引起人们重视。最大笔的销售要属罗斯科(Mark Rothko)、格哈德·里希特(Gerhard Richter)以及雕塑家大卫·史密斯(David Smith)的作品,价格都在500万-600万美元之间。艺术市场回升的迹象是显而易见的。不过,标价最昂贵的作品——安迪·沃霍尔的“One Hundred and Fifty Marilyns”,标价为8000万美元——并没有找到它的买家。
在众多参展画廊与艺术机构中,给人留下最深刻印象的大概就是伦敦的Marlborough Fine Art了。它在此次艺术巴塞尔上带来了8件弗朗西斯·培根的画作,其中包括大大小小的三联画。据总监Gilbert Lloyd介绍说,这些画作自该画廊第一次出售它们以后从未在市场上露过面。尽管他无法证实任何销售,不过他也透露了报价:单幅油画“Study for a Pope”定价为4500万美元,另外一幅稍大的三联画定价为6000万美元。
苏黎世Freymond-Guth画廊的展位是本届艺术巴塞尔上最有意思的展位之一。该画廊展出了在去年逝世的艺术家西尔维娅(Sylvia Sleigh)的画作。西尔维娅出生于威尔士,在上世纪60年代嫁给艺术评论员Lawrence Alloway之后,便前往美国定居。作为一名女权主义艺术家,西尔维娅在她的作品中把男性画成了女性的形象。有趣的是,她从未受到广泛的认可,这样的情况直到她参加了在纽约PS1及洛杉矶MoCA举办的那些创新的展览之后才有所好转——而那时她几乎已经走到了生命的尽头。而自20世纪60年代早期以来,她就从没在英国举办任何一场个展。