郝立辛山水画欣赏
中国山水画历史悠久,博大精深,长期的文化积淀使得国画艺术日臻完美,形成自己特有的表现技法。画家郝立辛在追求古雅朴拙之韵的同时而独创一格,其山水画多为造型迥异的“突兀”山阵,布于秀水之中,既有“桂林山水”的意蕴,又有雄伟太行山的气势,画中一种清雅秀丽而又蕴含刚健雄浑之气,促人奋进,令人心醉,在画中显现出来的这种秀美,是对山水诗意般的描绘,给人一种清新温婉之感。
探究其山水画所融入的诸多元素,无论师承,对自然山水的理解,以及个人的生命体悟,都为他的山水新图式产生了重大的影响。郝立辛师从李明久、白云乡教授,多年来,他对山水画进行了系统和精深的研究。为了画出新意,他走遍了祖国的名山大川,吸收和运用了版画和水彩的技法,将南方与北方结合起来,既有坚实挺拔的主体,又有虚幻朦胧的意境;既有北方山水之雄伟,又有南方山水之清秀。画家在对自然景色的描写中,寄寓个人情愫,同时也展示出对传统文化的理解与认同。站在郝立辛的画前,会使人产生一种身临其境之感,他以浑厚灵动的笔墨功底,营造极具感染力的意境,把自然景观立体地展现到你的眼前。
郝立辛山水画欣赏
郝立辛笔下的山水没有太多的色感,在他的山水画中构图是最好的质感。随着作品近景、中景、远景的推移,把中国山水的韵味淋漓尽致地描绘了出来。画面中的视觉光线,也达到了清爽的明山秀水之韵律,他笔下的名山大川巧妙地吸收和运用了版画和水彩的技法,善于将南方的、小桥、流水、瀑布、云雾、与北方的大山、巨石、峻岭结合起来,作品气韵生动,意境悠远,令人遐思翩翩,带给了观者无尽的想象空间,仿佛将观赏者带入一处新的世外桃源。
近看郝立辛的山水画,他在用笔上有其独有的特点,借水和墨的浓淡相融,皴、擦、点、染交互为用,使其所绘山川似乎都被水浸润过一般,闪耀着朦胧的诗意美,营造出水润幽远的意境。而在用墨浓淡上,郝立辛之画,有浓有淡,有干有湿,有近有远,行实行虚,有密有疏,有聚有散,让人感到苍古而秀润,朴拙而精巧,坚实而空灵。
郝立辛山水画欣赏
在现代中国画家中,许多画家继承并坚持传统绘画的基本模式,他们以模仿、传承前代画家技巧、风范为原则。郝立辛在撷取众家山水画之长处,加入他对山水的独特理解,使其作品在格调和品位上达到雅俗共赏,并形成自己的山水风格。当年苏东坡游至庐山,留下“横看成岭侧成峰,远近高低各不同”的千古诗句,我想以此形容郝立辛的山水再好不过。我们所看到的奇峰叠翠,峥嵘壮观,水绕山环,气象万千,更能体现这一点。山水画大家黄公望认为:“作画大要,去邪、甜、俗、赖四个字进一步阐释,邪是用笔不正,甜是画无内在美,俗是意境平风,格调不高,赖是泥古不化,专事摹仿”。不难看出,中国画的要求和内涵是很高的。艺无止境,任重道远,希望郝立辛更加努力,超越自己,超越前辈,创作出更多更美的山水画作品。(成功书画家网、神州诗书画报/记者 苏娜)