其次是“取舍”处理,它是衡量速写是否成熟和优劣的关键所在。速写因时间制约,要在短时间内表现出对象的特征,必须要有整体观察能力,表现什么和如何表现?要做到意在笔先和胸有成竹,就能有的放矢,才会做到取舍和概括,下笔才能克服盲目性方可得神助,否则看一眼画一笔是画不好速写的,画出来不是呆板就是琐碎。好的速写都是统筹画面,对事物做到恰到好处一气呵成,不多一笔不少一笔,笔笔生辉,从而使画面充满感染力。
再有就是黑、白、灰层次处理也很重要。速写一般是单色(素描范畴),黑、白、灰铺垫在画面形成反衬对比关系显得尤为重要。黑通过白才能达到极致,而白也需要黑的存在才体现其价值,在黑白二色之间有着广阔丰富的灰面层次,这是绘者要着重刻画深入的地方,这一层次的递进处理如何直接导致画面的丰富性和深入性即是否耐看,画面能否出彩主要就靠灰这一层次来展现。
速写中人物是很重要的内容,也是美术考试中必考的题材。在进行人物速写前,最好能找些摄影画报一类的刊物,对作品先进行临摹,一是画报中照片人物动态千姿百态、形象丰富多彩且生动,同时人物都是静止的,随你用多少时间对象都保留着完整的造型,并能克服因水平有限而产生怕人围观的胆怯心理。当你有了一定基础后,面对真人速写就有了一定底气,自信心也增强了,用笔也更加大胆果断肯定,从而形成良性循环,进步也更加显著。
速写是最能锻炼作者眼、脑、手相互协调配合能力的,任何技能都是由生到熟、从量到质的转变过程,古人说:“废纸三千”,可以这么说:“没有画不好速写的画家”,速写是人们认识画家面貌最直接最本质最准确的镜子。只有长期坚持速写并从中不断体会感悟,速写时就会越发感到表现对象越来越顺手,画面也越来越美妙,速写兴趣也越来越高涨,此时的你面对事物就会情景交融,在你的手中自然而然就描绘出形与神、情与理、物与我和谐精彩的优美速写。
场景速写
(1)中心。场景速写必须首先明确“画面中心”,又称“趣味中心”。场景的中心一般是某一个人或某一个景物,也就是场景中最能引起你的兴趣,使你产生绘画欲望的那一部分。场景中心一般置于画面中央并以它为起点下笔。
(2)构图。场景速写的构图要在动手下笔之前,心中有一个大体的轮廓。在速写进行中,将对象逐一安排在预想的框架中,其中可以根据画面的需要进行单个即兴调整。场景速写往往是将对象依主次关系先后画出,再根据构图的要求和情节的说明添加物体或安排细节,以达到构图丰满完整、节奏强烈有趣的目的。
(3)情节。情节表现是写生速写的新内容。情节即事情的变化和经过,也就是各个部分围绕着画面主题内容产生的发展变化。例如,我们画一个开会的场景,画面主题是开会,画面中心是会议发言人,情节发展就是与会者对发言的反应和态度。在情节表现方面要注意,情节的发展不能呆板单调,也不能背离主题和中心,既要讲究前后左右的呼应,还要注意情节发展的合理性。比如主题是讽刺性的,可以向主题的反方向发展,例如画一些看报纸、吃零食的情节和内容;如果是褒扬性的,可以画一些记笔记、聚精会神听讲的情节内容。
(4)动态。场景速写中所指的动态是画面中单个或组合人物的动作形态。由于场景速写主要对象是活动着的众多人物,众人的动作随时发生着不同的变化,如何在画面中安排好人的动作变化是场景速写中的一个重要问题。选择人物的动作应注意两个方面:第一应注意人物的动作要符合主题的需要。例如在表现劳动场景中,要选择人物劳动的动作,避免选择劳动中休息的动作。第二应注意人物的动作要符合情节发展的需求。例如劳动中的人,A的动作不能雷同B的动作,C的动作也不能与A和B相同。有时在表现同一动作的情况下,我们可以选择动作过程中的不同点,比如选择A的起点,选择B的中途点,选择C的结束点等等。也可以在相同的动作中,采用人物方向不同的手法以避免画面审复单调。
(5)道具。场景速写中的道具描写,不仅起到点缀画面的作用,还能起到说明的作用。场景中的道具包括各种工具、家具陈设、人物用品、前景杂物等等。道具可以说明人物的身份、环境、时间、地点,还可以填补画面空白,连接、建立人物之间的关系,调节画面结构上主与次、前与后、轻与重的节奏变化。说明性的道具描写要完整、细致,点缀性的道具可以画得比较轻松随意,但是要控制道具的刻画比重,不要超过主题的分量。
(6)背景。场景速写中的背景描写,除了具有说明作用外,还起到深化主题、统一整体的作用。背景包括天空、土地和远景,背景在形式上要服从和强化主题。例如在表现劳动的热烈场面时,可以采用斜线、弧线来描写背景中滚动的飞云、飞扬的尘烟和颤抖的地面等表现因素;在表现平静时,可以采用垂直线和平行线,描写对称的天空、笔直的树干等表现因素。背景在表现手法上,要注意区别于主题的表现手法,主题繁,它就简;主题重,它就轻;主题圆,它就方……这样才能起到画面节奏的既对立又统一的调整作用。