总价值超过1亿美元的安迪·沃霍尔毕生创作,将首次以纯网络形式拍卖。“沃霍尔实验”若能取得成功,一场艺术拍卖新革命将从此拉开序幕。
距波普大师安迪·沃霍尔(Andy Warhol)逝世不过四分之一个世纪,其同名基金会(Andy Warhol Art Foundation,下称“AWAF”)便决定将其毕生创作倾囊相售。总计价值超过1亿美元的350余幅油画、1000多幅版画、数千份素描、丝印画和拼贴画以及艺术家本人四十多年来拍摄的独家照片,将由佳士得以网络形式拍卖。此举不仅将改写当代艺术的权力人物排行榜,更有望掀起一场艺术拍卖新革命。
“是时候做出改变了。”基金会主席迈克尔·斯特劳斯坦承AWAF是在“拿艺术换金钱”,他们希望已臻2.25亿美元的募资规模再上一个台阶,拍卖所得将被用于其他艺术赞助项目,其终极目的是通过削减运营、维护及保险费用,更好地专注于慈善事业。显然,AWAF已厌倦了零敲碎打式的谈判和售卖,不少表示了购买意向的私人收藏家均被拒之门外。
沃霍尔向来被视为艺术市场的“硬通货”,然而,如此史无前例的“大倾销”是否将导致某种形式的“通货膨胀”,仍未可知。“这简直就是荒唐——他们有一个伟大的品牌,却像赶着羊群上集市一样胡乱吆喝。”拥有800余幅沃霍尔画作的纽约经销商阿尔贝托·穆格拉比忧心忡忡地表示,波普艺术大师的品牌价值或将被“稀释”。
穆格拉比的担忧不无道理。毕竟,此前每年流出的200余幅沃霍尔作品向来是拍卖会上当仁不让的主角,仅去年一年便拍出3.46亿美元的天价,超过艺术品市场总值的1%。《绿色撞车》于5年前创下的个人成交纪录——7170万美元——至今未被打破。然而,从另一个角度来看,这意味着沃霍尔已不复当年的声势,拍卖固然不会遭遇冷场,却也是惊喜欠奉,去年版画的交易额更下降了三分之一,仅为2500万美元。
除了那些大名鼎鼎的丝印画、明星肖像和艺术罐头之外,沃霍尔身后还留下了超过100000幅照片、素描和胶卷底片,其价值从数千至数百万美元不等。它们或许称不上真正的大师杰作,却涵盖了沃霍尔的整个创作生涯——从最初的商业插画家到波普艺术的开山鼻祖直至纽约城的社会符号,因而同样是诸多收藏家苦心追逐的对象。9月中旬至11月初,所有藏品将在大都会博物馆进行最后一次集体亮相,其中包括不少从未公之于众的“新鲜面孔”。拍卖程序将于11月12日正式启动,最先亮相的是350余幅知名度较高的作品,自明年2月起,估值较低的其他藏品将以纯网络形式拍卖。
其中最令人瞩目的当属估值超过百万美元的《三个目标》,三个布满弹孔的靶心刻印于长约19英尺的绢布之上。创作于上世纪60年代的红色版画《杰基》则是一张以杰奎琳·肯尼迪为主角的合成拼接头像,估价至少为20万美元。戴着黑色墨镜及标志性银色假发的艺术家本人亦出现在70年代末的《自画像》中,这张宝丽来照片大概能拍到1.5万美元。
这亦是佳士得第一次采用纯网络拍卖形式。充满戏剧色彩的现场竞价和棒槌的起落声将被轻不可闻的鼠标点击声所取代——这是否将改变整个行业的游戏规则,还是如十年前的苏富比一样遭遇滑铁卢?至少,对一位知名艺术家的非知名作品而言,这是一种相当聪明的做法。无论是沃霍尔的全球知名度,还是拍卖品的“正统”出身,都有利于打破人们对网络营销的偏见。
“我们将为全球艺术爱好者打开一扇大门,(网络拍卖的辐射力)将超过任何一种传统营销方式。”佳士得CEO史蒂芬·墨菲表示,“沃霍尔实验”若能取得成功,佳士得将在未来进一步推广网络拍卖。
敢于吃螃蟹的亦是大有人在,其中包括纽约经销商保罗·凯斯敏。与其他众多收藏家和经销商一样,多年来凯斯敏一直执著于窥知沃霍尔的全貌,更寄希望于大海捞针式的寻觅可带来“淘尽狂沙始到金”的好运。四通八达的网络无疑提供了一个良好的契机。“我会抢在所有人之前到达那儿。”凯斯敏自信满满地表示。