[尉迟纪平]：你好。
[中国网·滨海高新]：首先请问您是如何走上绘画道路的？
[尉迟纪平]：我从小就喜欢绘画，因为喜欢，所以经常尝试着临摹连环画，甚至用石笔在地上作画。上初中后，美术老师给了我很大的帮助，先是教我临摹芥子园画谱，毕业时又推荐我保送天津工艺美校。但因为我太爱绘画，不太注重身体锻炼，导致身体不好，没有继续学习绘画，而是到中专学校学习印刷装潢。虽然没有继续学习绘画，但在学习装潢，直至分到设计室工作后，我的生活也一直没有离开过绘画艺术。
[中国网·滨海高新]：那么在学习装潢的过程中，您遇到过什么困难吗？
[尉迟纪平]：的确，因为没有受到过专业训练，工作起来比较吃力。所以我便到天津工艺美院跟薄光明教授系统地学习美术两年，又跟天津工艺美术学院宋元洪先生学习美术知识，使我受益匪浅，大开眼界。在这两位老师的教育下，我的装潢设计水平日渐成熟，设计了很多天津知名产品的商标，有的获过奖，尤其是天津狗不理包子的包装设计。那时候，狗不理包子没有纸质包装盒，我是第一个为狗不理设计包装盒的，在做这个设计过程中，遇到了很多意想不到的困难，因为前人没有做过，而且是装熟包子，我光去狗不理包子店就去了五六次，因为要看看一斤包子有多少个，一盒应该盛多少个，怎么能在节约纸张的情况下，还能把包子装好，不受压，不受挤，在造型方面下了很多功夫，最后设计成一种六角盒，这个设计在1990年参加过全国首届食品博览会，获得了设计金奖。
[中国网·滨海高新]：对您的绘画有什么帮助吗？学习设计的过程也为您的绘画生涯打下了很深厚的基础，是这样吗？
[尉迟纪平]：是的，装潢的基础是素描，因为那个年代的设计并不像现在的设计，有素材可选择、组合；那时的设计，每一划都是出自设计师笔下的，因此在设计的过程中，为我的绘画打下了很深厚的基础。
[中国网·滨海高新]：设计偏重写实，而您画的鹰偏重写意，在这样的转变过程中是不是也遇到过困难呢？
[尉迟纪平]：我以前搞装潢，工艺要求比较细腻，转到绘画上来的时候，最初画工笔画，虽说工笔画与设计有相同的细腻特质，但从各种绘画技巧方面还是不相同的，浓淡干湿也好，墨分五色也好，我下了很多功夫。说到困难，应该是后来画小写意、大写意的时候，因为描绘细致物品的时间很长，要想放开手笔是很难的。在这方面，美院的孙贵璞老师给了我很大帮助。孙贵璞老师画松鼠、锦鸡、写意花鸟特别好，孙老对我说“你有很好的绘画基础，不足之处在于放不开手笔！”为了“板”我的“毛病”，孙老师经常在家里给我做示范表演，不厌其烦地一遍遍地画，而且我每次画的画，孙老都要帮我亲自点评、亲自修改。在这方面，我能突破当时匠气的僵局，发展到今天，孙老的教导起了至关重要的决定性的作用。。
[中国网·滨海高新]：您为什么热衷于画鹰呢？
[尉迟纪平]：画画是因为我从小就特别的喜欢，装潢只是实用艺术，而绘画才是真正能抒发个人感情的艺术，所以我在从事设计之余，一直没有间断对绘画的探索。说到画鹰，是因为我一直比较喜欢画鸟。鸟的千姿百态、色彩艳丽吸引着我，我曾经画过马、鸡、小鸟、还有各种花卉，但最终还是偏爱于画鹰，我觉得鹰有一种不凡的气概，它象征英雄、大丈夫的豪气。比如有时我画鹰的题目起作“浩气雄风”、“大展宏图”，就是这样，它寓意着人的一种理想、一种抱负，一种勇气，也体现了咱们中华民族的气节。另外，鹰的犀利眼神，很吸引我。
[中国网·滨海高新]：您是因为爱好画鹰才拜画鹰名家李克玉先生为师的吗？
[尉迟纪平]：是这样的。我最初画鹰没有老师指导，只是临摹历代画鹰名家的作品，他们每个人都有各自的绘画风格，这就使我在学画的过程中有了思考，怎样才能画出我个人的风格，我做了很多探索，力求使鹰既有霸气的一面，又有温柔的一面，在这方面天津的画鹰名家李克玉先生给了我很大帮助。我看了李克玉先生的很多作品，很有自己独特的绘画风格，亦能抒发个人的感情，所以我就特意找到了李老先生，向他学习画鹰。李老先生画的鹰的眼睛很有特点，鹰爪也画得好，经过李老先生倾心的教授，加上自己的勤奋努力，我画的鹰得到了业界同行的褒奖。很多人说，我的作品与李老极其相似，甚至可以以假乱真，但李老始终教育我，“画鹰画得像我是一件好事，但不能完全像我，你要有自己的绘画风格”。所以后来我就很注重鹰的眼神变化、姿态变化，下了大功夫，下了苦功夫，下了深功夫。别看别人如何如何说我的鹰画的如何如何，但我不谦虚地说，我画的鹰现在还不怎么成熟，仍在努力之中，还有很多的潜力需要挖掘。
[中国网·滨海高新]：老师对您的教导很重要，那么您是怎么看待创新与传统的关系的呢？
[尉迟纪平]：有的人认为创新就是随心所欲，不顾传统，盲目创新，我认为那可以叫艺术品，但不是中国画，所以中国画的创新不能离开传统，中国画的根基不能忘，万变不离其宗，而中国画的根就是笔墨，这是中国画的特色，如果没有继承传统，根本谈不上什么创新。
[中国网·滨海高新]：您现在在绘画创新方面做了哪些具体的努力？
[尉迟纪平]：在这方面我试图赋予中国画一种现代感，迎合现代人的审美观，表达现代人的情绪，表现现代社会的氛围。另外，我想在鹰的背景上尝试一些变化，表现现代和谐的社会环境，创作一些大家喜闻乐见，能够表现时代精神的作品。在这方面，我认为我曾从事设计的经历给了我很大的帮助，因为在装潢中也是很讲究构图和色彩的，画鹰也是如此。 [中国网·滨海高新]：您如何用与以往不同的背景装潢来表现和谐社会的环境呢？
[尉迟纪平]：比如，过去的背景比较苍凉，画的都是干枝、干叶，背景是灰蒙蒙的色彩，而我现在的作品画的都是郁郁葱葱、生机盎然的松树，天空透露出淡淡的晚霞或彩霞，用暖色调带给观众欣欣向荣的感觉，这是我所追求的艺术感受，也是我创作上的一种新追求。
[中国网·滨海高新]：生活中我们很少有机会见到鹰，那么您是如何使笔下的鹰栩栩如生的呢？
[尉迟纪平]：李克玉老先生送给我一个鹰的标本，用以观察，但是标本的眼神是固定的，没有生气，所以我就观察家里养的八哥，我发现八哥的爪和眼神跟鹰都很相像，比如它近距离观察事物的样子，远距离观察事物的样子，生气时的样子，喜悦时的样子都很像鹰，虽然八哥的体态没有鹰那么雄壮，但神情还是有相似之处的。另外，我还观察电视节目中的鹰。还经常去动物园画写生。总之，只要有机会能见到鹰，我都会很专注的观察它。
[中国网·滨海高新]：艺术家往往很执着于观察喜爱的事物，你是不是也有这样的经历呢？
[尉迟纪平]：有一次，我在鼓楼二楼一个店铺的门前，看见两三米宽的楼道里养着一只非常大的苍鹰，因为好不容易看到鹰，所以我盯着它将一个小时，它不知道我在干什么，可能也害怕了，于是展开翅膀要飞，翅膀一展几乎触到了两边的墙壁，幸而它被大铁链子拴着动弹不得，没有伤人。我利用这个机会，画了十几幅写生，那是给我印象很深刻的一次观察鹰的经历。
[中国网·滨海高新]：您刚刚提到您笔下的鹰被人评价为略带温柔的鹰，那么您是希望通过您画的鹰来表达什么样的情绪呢？
[尉迟纪平]：应该说是多方面的，因为人的性格也是多方面的，所以我相信鹰的性格也是这样的。我想通过鹰的不同画面、不同姿态来表达不同的情感。
[中国网·滨海高新]：除了练习绘画技法，您还通过什么方式提高自己的绘画水平？
[尉迟纪平]：老一辈的画家们曾说过，师造化，画工在画外。技巧是可以通过努力来掌握的，而国画画到一定程度时，应该是与文化修养有关系。这方面，创作的灵感，文化底蕴离不开对中国博大精深的文化的摄取。我比较喜欢看书，包括美术评论，文艺理论、古典诗词、京剧国粹，甚至体育比赛，从中同样能悟出绘画的一些道理。比如体育比赛，所要求的严谨，就能提示我在创作过程中保持这种境界。再比如京剧，京剧的韵味，京剧中的服饰、唱腔、唱词都能在创作中帮助我提高画技。画鹰并不是只看着鹰，鹰的外形在于对鹰的观察，而鹰的内在则在于文化底蕴的沉淀，来自于生活中的方方面面。
[中国网·滨海高新]：您的作品曾获得过很多大奖，您最满意的作品是什么？为什么？
[尉迟纪平]：说心里话，虽然获了很多的奖项，但是我还没有最满意的作品，但是有些作品对我来说还算说的过去。有些作品为我的老师、我的画界同行所称道，我认为是大家对我的鼓励和鞭策。现阶段有一两幅自己比较说是看的过去的作品，但并没有真正达到满意，毕竟艺术是无止境的，真正满意的作品应该还在以后。
[中国网·滨海高新]：今年是虎年，在您的作品中我们也看到有画虎的作品，您画虎注重什么呢，也注重眼神吗？
[尉迟纪平]：我认为，凡是能够与人交流的动物，对眼神的描绘都是至关重要的，画虎也是一样。我的虎是半工半写，因为画虎画得不多，很不成熟，但今年是虎年，为了祝福大家，也画过一两幅虎画。
[中国网·滨海高新]：您最近荣获“中国慈善书画家”的称号，是不是因为您经常参加书画的慈善活动呢？
[尉迟纪平]：那是中国慈善协会成立六十周年的时候获得的，那时候中国慈善协会举办了一个展览，我应邀给他们寄了一幅作品，获得了二等奖，并且获得了“中国慈善书画家”的光荣称号。从我从事艺术工作之后，尤其是最近这几年，无论是从社会上，还是从书画界，只要有倡导募捐、义卖的活动，我都会积极参加。比如，北斗画院的活动、长城书画院的活动、政协的活动、艺术研究协会的活动、汶川地震的捐助活动、助残活动、捐助贫困大学生的活动等等公益活动，我认为这些对于艺术工作者是责无旁贷的，因为艺术本身就是要奉献给社会的，给大家带去安慰的。
[中国网·滨海高新]：在繁忙的慈善活动之余，您近期有什么创作打算吗？
[尉迟纪平]：确实，近期活动很繁忙。在今年年内我打算创作一幅鹰的长卷，或者叫“百鹰图”，据我所知，老前辈们也有画过，但是我没见到这些作品，总之，不管怎样，我想我的画一定会有我的独到之处。
[中国网·滨海高新]：我们非常期待您这幅长卷，也希望您创作出更多给人温暖，令人鼓舞的雄鹰。感谢您来[中国网·滨海高新]做客。
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