罗伊-利希滕斯坦作品,卢昂大教堂,(Seen at Five Different Times of the Day) Set III, 1969
展览作品
莫奈(Claude Monet)与法国卢昂大教堂
1892和1893年,莫内这位印象派画家曾在卢昂(Rouen)大教堂前支起画板,日复一日不知疲倦地想在画布上再现光在他所选不同时间里所产生的微妙变化和差异。他最终对同一图景画了三十来幅不同的画,从而完成了绘画史上独一无二的壮举。
7月3日, 波士顿艺术博物馆(Museum of Fine Arts in Boston)举办了名为“莫奈/ 利希滕斯坦:卢昂大教堂”展,探究了这两位艺术家标志性卢昂大教堂绘画系列之间的关系,展览将持续至9月25日。
罗伊-利希滕斯坦(Roy Lichtenstein,1923-1997年),美国画家,波普艺术的鼻祖之一, 以大幅的连环漫画和广告画著称。“系统的感知,就是艺术的一切。”这句话是美国波普艺术家利希滕斯坦在艺术实践创作后的理论总结。意思是说艺术家凭借自己的感知能力,在生活中意识到艺术潜能的存在,最后经过“移置”创作出新的作品。这句话蕴含着波普艺术内涵的同时,也是我们理解利希滕斯坦艺术作品精神的一个切入点。利希滕斯坦以平淡无奇的连环漫画为基本题材,用丙烯颜料将它们复制放大,通过极为有限的平涂色块和准确结实的黑色线描将它们忠实地描绘在画布上,甚至连廉价彩色印刷工艺中的网点都被不厌其烦地复制了出来,这就是波普艺术大师利希滕斯坦最著名的艺术特色。
1963年,他放弃了通俗题材,他的画基本是采用毕加索作品的特殊片断和蒙德里安的典型风格,他对他们的复制品进行自由的改造,如同连环画一样是机械复制的。后来,他又抓住了一个非线条的画家――莫奈,他将莫奈创作的《卢昂大教堂》不可捉摸的印象派后期笔触转变为系统的色点。 此次展览就展示了奇特斯坦的十幅“卢昂大教堂”。