吕大江国画山水
吕大江喜欢沈周的作品,更喜欢龚贤的作品,他着重临摹这两位前辈大师的大批的绘画作品,而且他曾说:“一画下去就感觉特别过瘾,每每用笔用到最后干笔皴擦、黑白相间的时候,从中慢慢就能体会到笔与纸的感觉、笔与心的感觉、笔与精神的那种特殊的感觉,有一种忘我的感觉。”虽然,吕大江继承了父亲北宗绘画中积墨的传统风格但使用的技法不同。他喜欢南宗的绘画,南宗的东西更细腻,吕大江创作中在传统的笔线皴擦中慢慢地加入点,所以他的山水画表现出更加立体的艺术效果。其次吕大江创作中笔墨的多遍相加,层层积染,使画面有一种浑然厚重之感。
他曾与兰州成功美术馆有过多次合作并签约,其国画山水在兰州成功美术馆展出期间获得诸多书画爱好者的好评和关注,观他笔下的山水有一种很强的冲击力,让人在瞬间有一种感动,博大、厚重的情感直击心底。吕大江遵循前人“笔墨精神千古不变,章法面目刻刻翻新”的教诲,努力深入生活,深入大自然。
吕大江国画山水
吕大江觉得好的山水画一定要有一种冲击力,引起人们的深思和联想,所以创作出一幅好的山水画,从构图到笔墨,从形式到内容,再到自己发于内心的切身感受。在他的创作中太行山是主要的题材,将一种苍茫深邃、幽然神秘的感觉融入太行山,使山石不再坚硬,平添了温柔之感。不仅要体现太行山的苍茫浑厚,更要挖掘出太行山一种深情、恬淡的另一面,他每年都回到故乡太行山采风,还登泰山、攀黄山、踏峨嵋,将苍茫朴拙浑厚的山水纳于笔端,生发出传统笔墨的纯厚生机,从而形成了一种全新的风格。