何二民之墨竹笔墨大气,格调清新,坚韧挺拔,超凡脱俗,既有“未出土时先有节”,亦有“到凌云处总虚心”,与其说作品感人,不如说画者情操感人。这是何二民推崇的人格境界。不管是浓墨挥洒,还是淡墨轻描,不管是画竹还是画山水,何二民都用简洁流畅的线条和浓淡枯润的笔触,描绘出了一个画家的内心世界。何二民以一个不断思考人生哲理的艺术家心态关注着自己周围的世界。
采访者:汪利利
采访方式:面对面访谈
记者:老师在笔会中画的那幅竹子给人印象深刻,寥寥不过几笔,却极具竹子的神韵。都说竹子很难画,请您谈谈您个人对于画竹的一些理解?
何二民:我对竹子一直情有独钟,竹子高风亮节、虚心劲节可以说是很有君子风采。我画竹子有几十年了,但人都说“画竹百年功”可见竹子的绘画是多么的难,尤其是现在的画家他所背负的责任比较多。我画竹只是当做一种业余的爱好,主要还是画山水,但是在画累得的时候,我可以画几幅竹子,调节一下情绪,也做为一种国画技法的练习。我个人认为,画竹“简洁为上”画竹不能多一笔,亦不能少一笔,画面的内涵、笔意却要表达的很精致。画竹就如同写字,书体的篆、隶、行、楷、草在画竹中基本上都可以找到定位。所谓“书画同源”我觉得在画竹的时候更多的是“写”出题材的直、节、虚的品格精神和灵动的气韵。所以对竹文化来说,它有很丰富的思想和文化内涵。
我在创作中没有刻意追求浓淡、湿润、透明的效果,而是在构图中强化枝叶的奇妙穿插,并通过重叠处再施以墨色,从而把墨竹的飒爽英姿活脱脱的展现出来。竹叶摇风弄雨,含霜吐露者,皆隐跃于纸上。我通过构思简练,平淡天真,不拘一格的表现方式去展现墨竹的神韵。用笔墨将竹之高低错落、浓淡枯荣点染挥毫,给人清劲秀美,超尘脱俗之感。
记者:刚才您谈到山水画,能详细谈谈您的山水画风格以及定位吗?
何二民:谈到山水,有人说是山水,有人说是风景,我个人觉得也谈不上什么艺术,只是希望我的画作能够打动更多的人。我的绘画题材以“老街、老屋”为题材,“老街、老房”是一种静态美,它汇聚了先辈们的创造智慧,我通过笔墨的黑白世界以质朴的方式怀念老街、老房曾有的辉煌,想念他曾经历的风雨,通过“老街系列”、“老房系列”的沧桑史来唤起人们古老历史的回忆和保护。在画作的风格中我采用满构的方式,运用线条的穿插寻求一种“密中插针”的表达效果,在色彩上采用黑白关系,直观的表达“老街、老房”经历岁月沧桑的容颜。
记者:在看一幅画的时候,评判画好与不好的关键看意境,您在绘画的时候怎么把内心的境界和思想,在作品中表现出来?
何二民:艺术是一种感悟,灵感是稍纵即逝的,可遇不可求。如果一下子就塞得太满,反而会把自己变成机械的复制品,没有感悟,没有灵感的作品还不如不画。我画画一般是选择那些能让我感动的事物,能让我灵感迸发的事物,这样在创作中发自内心的情感的流露才能感染读者。创作者的心境和思想的展现就是他对生活的一种学习和感悟,透过笔墨展现出来,也可以说“功夫在画外”。
艺术家简介:
何二民 艺名何人,1961年6月出生,毕业于湖南师大美术系中国艺术研究院杜滋龄工作室研究生课程班,文化部2012年全国画院专业画家人物画高研班结业。中国美术家协会会员,广西书画研究院创作研究部主任,《美术界》编委,北海中国画院院长。2012年作品《古榕》参加鄂尔多斯全国名家邀请展,《港湾》参加中国文博会两岸四地名家邀请展,2011年作品入展第三届齐白石艺术节全国中国画展并获优秀,第二十四届世界客属恳亲大会全国美术作品展,首届当代优秀中青年画家作品展,2010年作品入选北京国际双年展。(校对:张琴琴)