丢勒是一位从意大利的科学理论与艺术之间的复杂互动中饱吸了营养的北方画家。他把强烈的自尊和人类永不满足的秉性结合起来,塑造了人的尊严。在他严谨、冷峻、一丝不苟、绝不放纵的素描中,你能感到犀利的洞察力、触发人类道德的敏感的个人情感以及那种近乎迫人的力量。我们可以感受到他深入所画对象内在真相时深沉的关照,他总是让被画者和自己面临人性最苛刻的审察。
当时的绘画还局限于对光影的过度 力求保持实体的真实。丢勒的素描风格:力求忠实对象,笔法细致准,类似铜版画的线条风格源于古典大师丢勒的素描风格。可以看的出他的精致严谨,他的签名很有特点。他出生在德国纽伦堡,当时的德国正处于其历史上最为暗淡的一段时期。思想和信仰的混乱,饥荒和瘟疫(黑死病)无情地夺去大批人的生命,社会矛盾的激化。这使德国的文化与艺术疲弱不振,外于严重的低迷状态。与此同时,以意大利为首的欧洲各国却已经先后走出中世纪,进入了政治、经济和文化的开放与繁荣时期,人文主义的光辉已经照亮欧洲大陆。于是,作为一个德国艺术家,丢勒只能在一个代表着过去的落后国度里苦苦追求和传播着“现代”欧洲的先进思想。他少年时曾追随父亲习艺,他对绘画表现出特殊的才能,13岁时就能逼真的画自己的肖像,19岁时为父亲所画的肖像已充分显示他成熟的素描功力,可与达·芬奇遥相呼应。丢勒具有科学的头脑,因而曾深研数学和透视学并写下了大量笔记和论著,其画的动植物素描之精确完全可以同达芬奇所留下的相媲美。
九十三岁老人像
手的习作
弧形网状的线条表现出结构与光影
野兔
他的自画像 看的出他内心的渴望与无奈
米开朗基罗以大卫雕像(1501-1504)展现人的完美和新生时,丢勒以同样高超的技法创作了蚀版画《圣尤斯塔斯》(1501),将这位殉教者与神迹相遇的景象表现的如人间乐园。不过,他在那个时期的代表作则是稍早一点创作的《启示录》木刻组画,其在内容和表现风格上更明显带有哥特式教诲性小型画像的特征。
这个是他为母亲画的画像
这个有点像漫画